Fotograf eğitiminin temeli teknik gibi görünse de kompozisyon kısmında tüm işler yerini göze bırakıyor 🙂 Kompozisyon da görmeyi biçimlendirmek, her şeyin ana seyrini değiştiriyor. Görebilmenin de gelişimini büyük oranda sanatsal içerik ve entellektüel birikim sağlıyor.
Bir manzara fotografçısı için ışık ve ışığın yönleri önemliyken, bir portre fotografçısı için teknik, ışık, manken önem kazanır. Mankene doğru pozları verdirebilmek anatomi bilgisinden geçer.
Altın oran, Fibonacci, Altın nokta, 1/3 kuralı, ufuk çizgisi gibi ana temel kuralların üzerine zamanla harmanladığınız bakış açınız ve sanatsal özgünlüğünüz gelir.
Kompozisyonunuz etkilendiğiniz bir kitabın satırlarından da çıkabilir, bir müziğin notasından da, eski çağlara ait bir tablonun renklerinden de esinlenebilirsiniz bazen.. Bu yüzden bilgi birikimini her zaman sanatla yoğurup daha ileriye götürmek gerekir.
İşte size bir ilham…

İşte Bir Video …

Bir kitap..

Fotografçının Zihni – Michael Freeman

Bir müzik…

An Amalgamation Waltz 1839 – Joep Beving